„Mahogakko“, übersetzt „Zauberschule“, versucht ebenfalls einer chaotischen, pulsierenden Welt einen Sinn zu geben, indem es sich von ihr mitreißen lässt. Das Album ist eine Mischung aus Pop und Pandämonium, ein Album der Extreme, auf dem die Stimmen der Streifenhörnchen auf die Perkussion treffen, die auf Tempo und Lautstärke des Speed Metal abgestimmt ist. Lärm und Melodie, niedlich und aggressiv, akustisch und elektronisch - all das kommt in einem Prozess zusammen, den Hasegawa das Erklärungsverhältnis nennen. Das Album zeigt, dass Hasegawa ihre Grenzen bis zum Äußersten ausreizen, wobei Hyperspeed-Jungle und Breakcore gegen noch härtere, von tansanischem Singeli inspirierte Schläge ausgetauscht werden, so dass sie nur eine weitere Textur in den wilden Klanglandschaften werden. Und gerade wenn die Sinne an der Grenze zur Überlastung sind, schenken Hasegawa einen Moment der süßen Erholung, bevor die Achterbahn mit hektischen Synkopen und harmonischen Sprüngen, die nichts für schwache Nerven sind, wieder loslegt. Beeindruckend ist, dass sich das Auge dieses Mahlstroms ausschließlich um Hasegawa dreht, die nur ein paar ausgewählte Kollaborateure hinzuziehen, um ihre Vision zu beleben. Diejenigen, die die Leadsingle, „Mouth Flash (Kuchinohanabi)“, gehört haben, werden sich daran erinnern, dass der Bassist, Sam Wilkes, dem Stück, im Kontrast zu Hasegawas hohem Gesang, Tiefe verleiht. Der einsame Sänger, der Rapper KID FRESINO, leiht seine Stimme bei „Gone“, wo FRESINOs entschlossener Flow die aus dem Ruder laufenden Drums zu erden scheint. Die in New York ansässige Jazzkomponistin Miho Hazama verleiht „KYOFUNOHOSHI“ ebenfalls ihre eigene Form der Kontrolle und steuert Hörner und Saxofone von Yohchi Masago, Ryo Konishi und Tomoaki Baba (J-Squad) bei.